Коллажи. Техника терра. Растительные материалы: листья, цветы и ветки...

Продолжая серию статей по коллажам, хочу затронуть один из наиболее эффектных видов коллажа техники терра.  Именно из-за включонных растительных материалов они смотрятся наиболее натуралистично.  А также этот вид работ является коммерческим вариантом, позволяющим перерабатывать  материал из "отходов".

Коллажи. Техника терра. Пейзаж

Продолжая начатую тему по коллажам, этот пост хочу посвятить несложной, но очень эффектной работе - пейзаж.
Просто заснеженные горные хребты, горы на заднем фоне с растилающейся на переднем плане долиной и небольшими группами деревьев, отвесные скалы и бушующие волны....
Самый первый свой пейзаж в терре я подарила американской паре с работы мужа, они повесили эту работу у себя в столовой. Увидев фото я удивилась, этот пейзаж как будто был там всегда!

Коллажи. Техника терра. Морская работа

Наиболее интересная техника в коллаже - это терра.
В переводе "терра" - земля. В это широкое понятие входят работы, выполненные в технике песка, торфа, глины, обычного грунта, гипса, шпатлевки и цемента, а также растительные материалы. Все эти производные смешиваются с клеями.

Коллажи.Техника клей-краски. Морской пейзаж

Я просто уверена, в эту работу вы влюбитесь, и будете творить ее на радость себе и другим, это будет бестселлер в вашем творчестве!

Морской пейзаж в этой технике получается великолепным, таинственным и мистическим, а в виду минимума флористического материала, его можно назвать самым коммерческим вариантом.

Коллажи.Техника клей-краски. Параллельно-декоративная работа.

Очень необычная, притягивающая взгляд работа. Яркая и сбалансированная, гармоничная по цвету и пропорциям. Попробуйте сделать сами!

Коллажи.Техника клей-краски. Вегетация

Эта техника изумительная и простая, но дает неповторимо шикарные работы. В самый раз подходит новичкам, ищущим новые техники и несложное исполнение. Работы во всех стилях (вегетация,  параллельно-декоративные и пейзажные морские)  очаровывают и воодушевляют.
Этот пост посвящен работам в вегетативном стиле.

Коллажи. Часть 4. Отражения в воде

Эти работы говорят сами за себя - отражения природы в воде. Чаше всего делают именно пейзажные зарисовки леса у кромки озера, реки, болота. И красивее смотрятся именно  осенние колоры или зимние, которые откликаются  яркими пятнами в воде.
Изготавливаются фоны в технике оттиска, могут дорабатываться в технике спрея.

Порядок работы:

1. Оттонировать фон в пропорциях 1:2 (1 часть небо, 2 части воды).
2. Нарисовать в верхней части стекла круглыми пятнами кроны деревьев, начиная с главной группы. Рядом нарисовать группу-помощник, на другой стороне - вдали - противоположную группу. Для оживления деревьев нанести яркие краски на верхнюю часть кроны деревьев (освещены солнцем или луной), разместить акценты в центре работы, а не по краям.
3. От крон вниз рисуем стволики деревьев тонкой кистью, можно это сделать на готовом сыром фоне.
4. В промежутках между большими группами рисуем кусты, тоже группами.
5. Со стекла делаем оттиск на бумагу в верхнюю треть, отрываем бумагу сверху, чтобы получились "коралловые ветви".
6. Коррекция крон деревьев губкой на мокром фоне.
7. На стекле сделать ретушь крон деревьев: акценты с верхней части перенести вниз крон симметрично.
8. Сделать оттиск в нижней части - воде, - отрывать бумагу надо снизу.
9. Обработка и ретушь крон на сыром фоне, соединить реальное дерево и отражение кистью,  размыть отражения течением в воде.
10. Коррекция может выполнятся по сухому, размочив бумагу водой.
11. Сушка фона.

Расположение материала на фоне:
1. Выбирается материал по схожей цветовой гамме с фоном.
2. Размещается группами, не загораживая фоновые цветовые пятна, а дополняя их.
3. Материал-отражение более легкий, чем "реальное", т.е. порванные скелетированные листья, веточки с оборванными листьями..
4. Располагаться материл может и на переднем плане, создавая глубину работы и удаленность пейзажа.

Коллажи. Часть 3. Декалькомания (монотипия)

Эта статья рассматривает начальные  шаги в творчестве коллажа, приобретение навыков работы с красками и цветом, мастер-класс изготовления фона,  правила подбора и расположения материала для коллажа.

Декалькомания (монотипия)

В нач 30-хх гг. испанец французского происхождения открыл технику оттиска.В 80-е гг. Раффель запечатлел оттиск с флористикой навечно.
Оттиск - перевод краски с одной поверхности на другую, при этом получаются отпечатки красок (кляксы).
Декалькомания и монотипия в словаре википедии.

Материалы для работы:

1. акварельная бумага (300 г/см кв). Лучше горячего прессования, чем холодного, еще лучше в выработкой. При намокании такая бумага будет иметь эффект рваного края. Толстая бумага поможет создать "коралловые ветви", деревца, однако может и не впитывать краску, оставляя лужи и озерца при высыхании;
2. стекло 40*50 см.ю толщиной 4 мм, зашкурить края или заклеить, чтобы не порезаться;
3. кистей много - щетинки плоские, в два пальца, один палец, толще и тоньше;
4. краски: 

• акварель просвечивает бумагу, ее  можно использовать только с белилами или для нужного эффекта. Интересные работы получаются при использовании мыла с акварелью: пузырьки лопаются - появляются "кратеры" на фоне.

• Гуашь должна быть только свежая и в достаточном количестве. Можно использовать только основные цвета - желтый, красный, синий, черный и белый, охру.

     5. Палитра для смешивания красок большая, 2 шт, для холодной и теплой гаммы;
     6. Баночки для воды, 2 шт, для холодной и теплой гаммы. Воду (отмывку) можно использовать для тонирования бумаги;
     7. Тряпочки и губки (хозяйственные и натуральные). Губкой делается тонкая коррекция фона по сырому или по сухому, тонирование или придание фоновых линий для работы;
     8. Опрыскиватель. Увлажнять бум

Опубликовать сообщение

агу нужно с двух сторон после того, как нанесли краски на стекло.

Порядок работы:

1. Под стекло положить белый лист бумаги, чтобы было удобно работать.
2. Краску нанести кистями на влажное стекло не полностью, а соблюдая правила (рис 2-6):

• самая яркая краска в центре, поверх ее и по бокам работы разводим другими колорами;

• слои красок: 1-й слой- самая темная краска; 2-й слой - яркие и нейтральные краски; 3-й слой - яркие акценты в центре, размываются к краям.

• краску наносим большими массами

4. По бокам красок мы можем добавить воду из холодной или теплой отмывки (рис 7).
5. Часть стекла сбрызнуть, чтобы краска потекла, часть оставить сухой, губкой и водой из отмывки сгладить переходы красок, распределить цвета (рис 8-9).
6. Сбрызнуть акварельную бумагу с задней стороны,  а лицевую сторону оттонировать отмывкой при помощи губки (рис 10-11).
7. Осторожно перевернуть стекло на бумагу, прижать (рис 12-14).
8. Отрывать стекло можно сверху, снизу или по диагонали, добиваясь разных эффектов (на рис 15 отрыв стекла сверху.)
9. Губкой убрать лишнюю воду и сделать коррекцию некоторых цветовых пятен, ввести линии и направления (рис 16).

Правильно расположить материал в коллаже помогают следующие правила:

1.  Материал для небольших работ должен быть мелкий, некрупный. Чем крупнее объект используется, тем больше внимания он берет на себя. Допускаются полу-прозрачные большие объекты, которые могут быть расположены на переднем и дальнем плане. Материал подыгрывает фону.

2. Цветовая гамма должна сочетаться в фоне и материале, акценты могут быть ярче.
 3. Правило двух третей: нагрузка идет на фон, а не на паспорту, поэтому материал располагается в точках напряжения.
4. Все материалы сгруппированы, а не разбросаны по плоскости. Используются следующие группы: 3/5/8.
На плоскости формируем треугольник. Группа состоит из одного вида материала, но групп может быть несколько.

5. Элементы работы смотрят  внутрь коллажа, привлекают зрителя, а не уводят взгляд с работы.
 6. Направление линий подчеркнуто движением материала, они дополнят друг друга.

7.  Акцент - повторение материала и колора, так называемая "протяжка". Цветовой акцент должен располагаться ближе к группе 5:8. Акцент может присутствовать, а может и нет - "молчаливое отсутствие акцента".

 

Готовые работы студентов:

Коллажи. Часть 2. Стили в коллаже: I ступень.

Начинать будем с базовой программы по коллажам, эффектных и понятных работ,  которые включают массу возможностей для новичка, а также многогранность развития профессионала. Дальнейшие посты будут посвящены каждой технике в отдельности, с поэтапными фото и примерами готовых различных работ.

Стили в коллаже: I ступень

1. Вегетация -работа связана с природой, ростом растений. Поэтому преобладают вертикальные линии, линии роста растений.

  При вертикальной работе фон делится условно пополам, группа 8 располагается слева или справа от центра, группа помощника 3 - рядом, а  группа 5 - на противоположной стороне. 
"Вегетативная стенка" - правила группировки распространяются на все группы, даже если  несколько видов материала.
Важно: Головы и ножки размещаются на разных высотах, не повторяются!

2. Импрессия - работа настроения

В импрессии рассматривается направление  движения и фон. В этой работе допускается начало движения на паспорту, но продолжать линию должен зритель.
Считается, что есть фоны пассивные (преобладают горизонтальные линии) и активные (любая линия, отклоняющаяся от горизонта). Линия не должна пересекать фон из одного угла в другой, делить фон 50% на 50%. Линия должна быть более или менее крутой.
Движение делится на:
а) активное всходящее,  более всходящее - рис 3, менее всходящее - рис 4;
б) нисходящее - рис 5.

в) круговое - рис 6;
г) спиральное - рис 7;

д) полумесяц с рожками вверх - рис 8, с рожками вниз- рис 9.

3. Пейзаж -  больше похож на природу, но это не фотовид, а более абстрактная передача образа. Преобладают горизонтальные линии. 

а) пейзаж
б) отражение
Правило: линия неба или выше или ниже середины коллажа.

4. Вертикально-асимметричная работа

Напряжение создается в верхней и нижней части работы

5. Графика - создается при пересечении линий, прямых или изогнутых. Должна преобладать одна группа линий, одно движение.

* некоторые работы взяты с сайта Любови Яковлевой - моей наставницы и талантливого педагога

Коллажи. Часть 1. Введение

Флорист-профессионал - разносторонний специалист, умеющий работать с живым, сухим и искусственным материалом, трансформировать и видоизменять его, создавая новое. Коллаж воплощает все - знание законов композиции, колористику, работу с материалом и красками, отличное воображение и визуализацию... Коллаж - плоскостной мир в мгновении!


Коллаж-  двухмерная форма искусства, плоские элементы и материалы соединены между собой на какой-либо основе. Выделяют несколько техник при создании коллажей: монотипия или декалькомания, техника клей-краски, техника терра, техника батик, отпечаток и прочие.

Плоскостной коллаж

Само слово говорит о том, что работа плоская, максимальная высота материала - 5 мм. Материал должен быть наиболее плоским, чем меньше размер работы. При большей работе можно использовать даже корни растений или люфу.

Коллаж состоит из:
1) Задника:
- гофркартон - самый худший материал;
- картон  простой или влагостойкий;
- оргалит - тонкий ДВП - редко используется для декалькомании.
2. Фон - акварельная бумага, которая приклеивается на задник:
- флористическая бумага;
- ткань;
- акварельная бумага с оттиском.
3. Паспорту с окном 30*40 с полем 10 см:
- теплый оттенок;
- светлый оттенок;
- холодный оттенок;
- темный оттенок.
В темном паспорту работа становится светлее и приближается к зрителю. Выбирается паспорту того цвета, которого меньше всего в фоне. Но оно не должно быть цвета акцента.
4. Рама должна подыгрывать работе, но не обращать на себя внимание.

Требования к коллажу

1. Коллаж должен быть гармоничным, должна присутствовать новизна и трансформация материала.
2. Коллаж должен быть аккуратно сделан, в нем не видно следов работы с лица и с изнанки, следы клея не допустимы!
Использовать клеевой пистолет, клей момент прозрачный, клей "Столяр" фирмы Хенкель. Мебельным степлером фиксируем задник к раме (скобы 10-14 мм), обиваем по периметру. Малярным скотчем на ПВА проклеиваем стык рамы и задника.
3. Подпись мастера на фоне в нижнем правом углу, на заднике - название работы, фамилия автора и год создания.
4. Перед сборкой работу обдуть феном, вымыть стекло, зафиксировать флористику лаком для волос.
5. Работа должна быть прочной, чтобы доехать до заказчика целой.

Выбор стиля и цвета коллажа зависит от помещения, где будет расположена работа, и от повода дарения.